少儿舞蹈教学中的教育是少儿的全面教育──孩子们的身心、情感将在舞蹈教学中获得滋养、熏陶和锻炼。在他们的体态、仪表、身体素质得到全面训练的基础上，他们的性格与思想、心理品质得到优良的培养。鉴于舞蹈教学有如此深远的意义，我作为一个教师应不断深化舞蹈课堂教学改革，探索新的教学思路，从而提高教学质量，更好发挥舞蹈的教育功能，本学期，在少年宫舞蹈教学中，我注重进行了“舞蹈教学艺术性”这一课题的改革、尝试。

舞蹈教学的艺术性是指教师对教学过程作精心的研究、安排，使之具有鲜明生动的形式、新颖的结构，并力求达到较完美的程度，具有艺术性的舞蹈教学对学生有很大的吸引力，教学中教师把思想道德教育、基本功的严格训练，学生身心健康成长，挖掘创造力，开发智力等各个环节巧妙结合起来，调动学生学习的积极性，使整个教学活动既紧张又轻松、活泼，既有丰富的内容，又有一定的条理性和科学性。下面，从三个方面谈谈我做法和体会。

一、教学活动要具有生动的形式和新颖的结构。

从事校外舞蹈教学十多年来的工作实践，让我有这样的体会：每学期初刚刚参加舞蹈班的同学走进舞蹈室，看见大镜子、地毯、长把杆......非常新鲜，他们认为跳舞是好玩的事，在这一段时间，他们学习兴趣浓厚，上课注意力也较集中，随着时间的推移，他们的新鲜感逐渐消失，加之舞蹈基训很严格，压腿、劈叉、踢腿、擦地枯燥，而且又累又痛，时间不长，学生学习兴趣逐渐下降，最终处于到一种学习心情平淡状态，学习效果也就可想而知......

鉴于此状，本学期我在舞蹈教学中，注重设计生动的教学形式、新颖的结构，安排丰富多彩的教学内容，从而端正学生学习的动机、目的，并使之有持久、稳定的兴趣。例如：教学中我采用让学生坐坐、躺躺、站、跑、跳等多种形式，利用地面、把杆、中间训练动静交替相结合的方式，来调节好课堂气氛及训练节奏。再看：舞蹈课中的基训，内容单调且枯燥无味，可它又是最基础的训练内容，必不可少，在训练中，我除了给基训配上轻松、活泼、孩子们喜爱的歌曲作伴奏外，在教学中还注意穿插游戏性的节奏训练、舞步训练、民族舞蹈训练等，另外，利用孩子们熟悉的音乐，还编排些短小、形象、生动、动作性强等特点的组合贯穿于教学之中。可见，利用富有艺术性的多样教学形式和新颖的教学结构来组织教学，既培养了学生学习的兴趣，又达到了全面训练的目的，既扩展了孩子们的眼界和思维能力，又陶冶了他们的性格，它起着潜移默化的美育作用，是孩子们健康成长的催化。

二、活动中注重观察和调整学生的学习情绪，启用灵活、多样化的教学方法贯穿于教学始终。

学生的学习情绪关系到教学活动的进度和教学质量。学生的心理状态处在愉快、轻松的时候是记忆力和竞技状态的最佳时刻，要使学生在活动中达到最好水平就要激发他们的情绪，调动他们的热情，使他们在非常愉快、兴奋、轻松状态下去完成动作。学生的情绪是受各方面的影响的，如：家庭情况、学习情况、身体情况等都会直接影响学生的学习情绪，因此，我们教师要善于观察了解学生的表情和神态，视不同情况采用各种灵活多样的教学方法来提高学生学习情绪。如：在天气很冷日子里，同学们走进练功房后，有的缩脖端肩，有的换衣服缓慢，穿舞鞋磨磨蹭蹭，有的小声嘀咕：“好冷呀”，在这种气氛下怎样组织好一堂课，按原订的教学程序去完成课时计划? 还是想方设法去调动学生的情绪，圆满完成教学任务呢? 教学的艺术性要求我选择后一种，在这种情况下，我想到的是立即改变教学顺序，免去先坐在地面上的基本功训练，带领组织学生进行游戏性的舞步训练，或以接力赛的形式让学生把学习过的各种舞步或技能技巧进行分组比赛，这时学生的注意力异常集中，懒洋洋的神情没有了，天气冷不冷也忘到了脑后，通过这种游戏形式，学生身体跳热了，情绪也高涨起来，这时候，再按课程的顺序进行正常的基本训练，将会产生较好的教学效果。学生在初步掌握一定的基本功和素质机能后，兴奋性可能要逐步下降，有时会感到自我满足，渴望新的内容，发现这种苗头后，如果还是不停地强调，反复进行某一基训动作的重复练习，就可能使学生失去兴趣，产生疲劳感。在这种情况下，只有采取教学形式多样化，才是顺和儿童心理发展的好方法。例如：当发现学生动作会做了，但还是不理想时，要变换一种方式练习，造成一个既严格训练又松驰身心、既热烈紧张又轻松活泼的教学场面，如用风趣、诙谐的教学语言吸引他们，也可以自己讲要领做示范，让孩子们去观察；或者让学生分组、个别表演，看谁跳得好、做得规范，鼓励学生向好的同学学习，这样既调动了学生学习热情，又使他们之间相互产生一种争胜心和上进心。可见，教学中，启用灵活、多样化的教学方法可不断提高教学的艺术性，使孩子们能在充满激情和欢乐的气氛中学到新的知识。

三、教学的艺术性要求教师对学生心理上的启迪，生活上的关心，善于因材施教。

学生的自信心、自我意识的形成需要教师的正确引导和启迪，这是爱学生的先决条件，学生参加舞蹈活动首先需要的是心理幸福、心理安全和心理自由，如果做到这一点，活动时产生较好的效果，因此，在舞蹈教学中，我有意识创造轻松、愉快的教学环境，让学生精神放松，并力求在教学过程中的各种语言、提问、眼神等环节都讲艺术性。如：遇到接受能力差的同学我多以鼓励为主，使学生感到我对他是有信心的，相信他是有能力的，发现有些同学做动作不正规时，我一般不直接点名批评，而采取两种不同的做法，一遍是正规的，一遍是不正规的，让学生观察，因为观察本身就是发展能力的途径，观察后，同学们纷纷告诉我哪一种是正确的、优美的，哪一种是错误的、不美的，学生们在观察时实际上进入“思维周转”过程，通过这个过程，学生理解力增强了，再让他们重新做一遍时，动作感觉已有明显好转，我觉得这远远超过直接批评的效果，且直接批评还容易挫伤孩子们的积极性和自尊心。本学期在力求每个孩子在舞蹈技能方面都得到一定发展的基础上，我还针对学生态度、基础水平、意志性格等方面的个别差异进行因材施教，如对班上的尖子学生进行了难度稍大、严格的训练，对其他孩子也不忽视，给予多表扬、多鼓励，让他们多接触舞蹈，让他们对学习充满信心。我觉得，舞蹈教学中的因材施教，能使每个孩子的能力得到发展，会不断激发他们学习的热情和进取心，且还能在同学中间形成一股互帮互助、互相学习的良好风气。

    以上是我在舞蹈教学中的一点做法和体会。舞蹈教学的艺术性涉及的方面很广，它对我们舞蹈教师提出了较高的要求，在今后的日子里，我愿和同行们一起，在艺术教育这块园地里，不断地勤勉、探索，为舞蹈教学艺术性这一课题的尽善尽美耕耘劳作。